一、试论数字媒体艺术的新美学特征（论文文献综述）
彭宏芬,张文雅[1]（2020）在《论数字媒体艺术对传统艺术的美学突破》文中研究指明当前时期,社会经济水平得到了快速的提高,人们日常生活的物质需求得到了极大的满足,在这一过程中,人们对自身精神文化方面的需求提出了更高的标准,而传统艺术由于形式较为单调,且传播方式较为传统,再加之其他因素的影响,无法满足人们对艺术方面的需要;而随着现代科技水平的不断提高,计算机、网络信息、多媒体等现代技术的广泛应用,带动着数字媒体艺术的不断发展,有效解决了传统艺术中存在的缺陷与不足,同时加强了艺术形式的科学性与完善性,丰富了现代艺术的表达方式,为我国艺术领域整体的进步与发展奠定了坚实的基础。本文主要对数字媒体艺术对传统艺术的美学突破进行分析探究。
李梦琦[2]（2020）在《理论策略与批评路径 ——数字艺术的虚拟性问题研究》文中认为数字时代的到来使得艺术与科技的结合达到了一个新的高度。数字技术不仅参与了艺术创作,成为作品有机的整体部分,同时还积极地融入了艺术的传播与批评过程。艺术与艺术理论的面貌都为之一新。尤其是随着虚拟现实（VR）、增强现实（AR）、计算机算法、人工智能（AI）等技术的兴起,数字艺术的类型也得到了极大的丰富:扩展了已有艺术类型的创作媒介、内容和手段,同时也促使了包括VR艺术、生成艺术及人工智能等新兴艺术类型的出现,而对新兴艺术的批评与研究也得到了广泛的关注。然而由于数字技术本身的专业壁垒,数字艺术创作呈现出了一定程度上的“黑箱”效应:批评者与观众无法完全理解艺术生产的技术,从而可能造成一定的误读和认知困难;与此同时,如何在艺术而非技术场域内理解数字技术的角色与意义,并将之融入艺术批评反思与理论生产中,也为理论研究者提出了新的挑战。虚拟性作为数字技术的重要特性,随着数字技术被应用于艺术创作而融合成为了数字艺术作品的主要特性,改变了艺术生产与批评的策略与路径。这主要体现在:1)以虚拟性为核心形成了一系列数字艺术的重要议题,比如虚拟空间、虚拟体验、虚拟实在、虚拟性生成等;2)在以上议题中,虚拟性与其它技术及艺术相关理论,如沉浸性、具身性、实在论、生成性等结合成为了一套数字艺术的理论策略;3)基于以上策略建立起一个以虚拟性为核心概念的、适用于数字艺术的批评路径,突破以“媒介-形式-内容”为路径的艺术批评方式和以主题、风格为对象的批评策略,具有了新的时代意义。本文首先以技术的角度回顾了数字艺术的发展历史,明晰了虚拟性作为一种技术属性和媒介特性在数字艺术中的核心地位。然后以“虚拟性”为核心概念,从理论策略和批评路径两个角度对数字艺术中的虚拟性问题进行研究。通过梳理虚拟性概念在艺术、技术和哲学理论中的交叉内涵,并结合在三个领域中已有的理论路径,如奥列弗·格劳（Oliver Grau）的媒介图像理论、凯瑟琳·海尔斯（N.Katherine Hayles）的具身性理论、列夫·曼诺维奇（Lev Manovich）的新媒体理论以及生成艺术理论等,本文建立起了一套以虚拟性为核心的理论策略,即虚拟空间与艺术体验、虚拟实在与艺术形态、以及虚拟生成与艺术生产。在此基础上,本文选取了数字艺术中具有代表性的两个类别——数字交互装置和数字生成图像,针对两个类别下最新的代表性案例,应用以虚拟性为核心的理论策略对其进行了艺术批评,形成了一条“艺术生产-艺术形态-艺术体验”的批评路径。
陈琳娜[3]（2020）在《数字技术电影美学的当代建构》文中研究说明当代数字电影从创作到放映的数字一体化模式拓展和电影语言的变化都预示着电影再一次突破了技术的藩篱,开启了数字电影艺术的新时代。从美学角度来说,数字电影因其影像生成属性的颠覆消解了传统电影美学关于电影本体的一些理论要义和重要观念,数字电影的生成原理、视听环境和媒介属性的变革和进步深刻影响着电影艺术创作和观众审美方式。数字复制和再生可以逼真地模拟现实和超越现实去建构电影中的故事世界,形成更高层次的审美构成和美学观念,电影媒介的创新和数字电影机器的变革使观众可以超近距离或无距离地展开具身体验从而陷入“此在的沉浸”和“可玩的故事”,观众的审美意识和主观能动性得到了前所未有的提升。数字拟像的电影现象经验、多媒体声像的沉浸观影模式完美实现了数字电影审美体验的自由与超越,成为了推动电影美学发展与演进的重要力量。如何在新的数字技术条件之下探寻数字电影技术发展和电影美学话语之间的关系,梳理数字电影的美学蕴含和审美特征,阐释数字时代的电影观念和审美问题,尝试完成当代数字技术电影美学的系统建构,是本论文写作的初衷。本论文主要包括绪论、正文和结语三个部分,其中,正文部分内容划分为四章。《绪论》部分主要包括数字电影美学研究的缘起、文献综述、研究的基本思路、研究的重点和难点、研究方法以及本研究的价值和意义。第一章从传统镜头到数字拟像的流变入手,探讨数字电影美学的生成语境,简要说明当代电影工业在“数字一体化”发展中的电影现状,包括数字电影从创作到放映的技术合力以及数字影院、新媒体互动播映模式上的发展与变化,在此基础上探讨数字电影对传统电影美学的消解和突破,并阐明数字技术电影美学亟待重建的落脚点。第二章详细分析数字电影在虚拟影像、时空观念、叙事模式、声画关系、运动特性、互动方式等方面与传统电影美学不同的美学新特征:一是从虚拟影像的丰富性、数字情境的构想性、拟像风格的多变性、体感触动的体验性来探讨虚拟影像的拟真性;二是从数字时空的拓展与超越来讨论虚拟时空复合现实的主导性和艺术张力;三是从非线性碎片的谜题叙事、同时性阵列的散乱叙事、海量数据的可视化叙事和导览式漫游的游戏性叙事来讨论数字时代的奇观叙事表现;四是从数字环绕声介入后形成的精准的空间声像定位和立体性探讨数字声画关系的延展表呈和美学追求;五是从各类数字式运动平滑流畅的运动表现中探讨其形意相生的意境营造和过度运动的极限效应;六是论述因互动与叙事的融合在电影、观众、媒介和主创层面全面提升的主体性,着重探讨数字电影与审美主体的主体间性。第三章立足于数字电影的美学新特征,从数字拟像的真实观念、数字奇观的复合修辞、虚拟现实主义的美学主张、互动叙事的主体体验等四个方面来完成数字技术电影美学的建构:一是从数字拟像的多样性、数字再现的超越性和感知真实的丰富性阐述数字电影的真实观念;二是从合成与建模生成的数字事件对数字奇观的打造中探讨数字复合修辞的奇观表现力,进而论述经由数字事件复合串联的奇观化叙事的美学功能以及奇观类型电影打破程式的美学表达;三是从当代新现实审美性的丰富意象出发探讨数字拟像走出幻觉说的意义生成,阐述数字电影创造真实的虚拟现实性逻辑,利用可能世界叙事逻辑建构虚拟现实主义的艺术表达和美学追求的可行路径。四是从互动性与叙事性融合的角度探讨在各种媒介现身作为数字电影机器之后数字电影在互动叙事中的美学蕴含以及电影与观众的主体间性的发展。第四章从受众接受角度论述受众作为审美主体的审美心理的变迁,审美体验的自由和超越以及在数字电影审美中产生的认同问题。首先分析审美主体的视觉心理从“静观凝视”到“临场沉浸”、深层心理从“白日释梦”到“意向建构”、接受心理从“定向期待”到“创新视野”的审美变迁,然后详细论述观众对数字拟像的审美体验,即从体验数字真实的具象化满足、数字奇观的在场式沉浸、互动叙事的参与式体验、虚拟现实的移情式认同中获取的审美自由和超越,最后探讨数字审美的认同问题,即从数字电影的虚拟真实、奇观滥觞和沉浸悖论中反映出的虚无主义、理性钝化和视觉偏向的认同迷途。从本论文的研究对象和论述方式看,本研究致力于在当代电影技术语境中通过对数字电影实践的个案分析进行新美学特征的凝练和梳理,在与传统电影美学的比较中去寻求数字电影美学的突破和递进,根据实证分析进行大胆的预测和推论,诉诸多种美学理论和艺术批评来观审电影新技术发展和媒介创新背景下数字电影的美学原理和艺术表现形式,从而完成数字技术电影美学的建构,并从审美主体的角度阐述观众在数字电影自由的审美体验中所获取的审美意义。
付梦远,张家瑶[4]（2020）在《关于数字媒体艺术新美学特征的研究》文中提出随着新媒体信息技术的发展,数字媒体艺术逐渐被应用于现代艺术创作的各个领域,在艺术创作中当之无愧地占据一席之地。对于艺术来说,数字媒体艺术是一道崭新的风景,是一个全新的起点,它不再像传统艺术一般对艺术形式有所限制,而展现了兼容之美。数字媒体艺术对敏感的艺术家们带来了全新的灵感,全新的艺术风格样式,艺术创作领域因此而大放光彩。因此,本文将着重研究与讨论数字媒体艺术新的美学特征。
李晓[5]（2019）在《数字媒体艺术的新美学特征表现与应用研究》文中进行了进一步梳理在社会经济快速发展的背景下,各种新兴的行业逐渐兴起,数字媒体艺术便得到蓬勃的发展。数字媒体艺术包含的内容有很多,不仅包含着社会学科,更包含着人文学科,所以数字媒体艺术不同于传统的艺术形式。本篇文章主要介绍了数字媒体艺术的内涵和新美学特征,希望对数字媒体艺术行业的发展有所帮助。
韦升卓[6]（2019）在《数字媒体艺术的新美学特征表现与应用研究》文中研究表明数字媒体艺术是顺应时代潮流的产物,是现今艺术的重要部分,具有独特的艺术魅力。本文既对数字媒体艺术内容进行简单介绍,又对数字媒体艺术特征表现和数字媒体应用进行详细具体阐释。
姚远[7]（2019）在《数字媒体艺术的新美学特征分析》文中提出随着社会经济的快速发展,科学技术得到了较大的发展,各类电子数字设备以及多媒体设施的应用也得到了大范围的普及,在各行各业当中得到应用,使这些行业在新的时期发挥出更具有时代特色的特征,成了一种新颖的行业生产发展艺术。数字媒体艺术在网络信息发展迅速的情况下也具有了新时期的美学特征,文章对其进行了进一步的补充和完善。
张文月[8]（2018）在《数字媒体艺术的新美学特征表现与应用研究》文中研究表明科技的发展与时代的进步使得人们对生活的要求也不断提高,人们不再满足于物质需求,更多地追求精神上的满足,而数字媒体艺术这种新型设计模式,在很大程度上能满足多数人们的精神要求。文章正是对这一新型设计模式的新美学特征进行探析,并分析其实际应用,以为更好地丰富人类精神世界奠定基础。
魏颖[9]（2018）在《数字媒体艺术的特征与呈现方式探微》文中提出数字媒体艺术是一门综合性艺术形式,它有着自己独特的艺术特征和呈现方式。本文对数字媒体艺术的内涵进行了界定,分析了数字媒体艺术的虚拟性、交互性、大众性、融合性、参与性等表现特征和传播特点,最后对数字媒体艺术的呈现方式进行了探讨。
罗丹[10]（2018）在《数字媒体艺术的新美学特征表现与应用研究》文中进行了进一步梳理数字媒体艺术是一个包括自然科学,社会科学,人文科学的综合性学科,它不同于传统手工操作性艺术形式,是依靠现代科技的发展成果来支持的,以表现出一种独特的艺术风格。本文主要介绍了数字媒体艺术的审美特征与应用,进一步探讨对目前数字媒体艺术发展的思考。
二、试论数字媒体艺术的新美学特征（论文开题报告）
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
三、试论数字媒体艺术的新美学特征（论文提纲范文）
（1）论数字媒体艺术对传统艺术的美学突破（论文提纲范文）
| 一、数字媒体艺术的具体概述 |
| （一）数字媒体艺术的具体概念 |
| （二）数字媒体艺术的特点 |
| 1. 与视听等感官相结合 |
| 2. 以现代先进科技为基础 |
| 3. 缺乏足够的完整性 |
| 二、数字媒体艺术的具体优势 |
| （一）虚拟、综合性方面的优势 |
| （二）高效、交互方面的优势 |
| 三、数字媒体艺术对传统艺术的美学突破 |
| （一）满足社会大众艺术审美的体验 |
| （二）对传统艺术审美逻辑进行突破 |
| （三）为人们带来超现实的艺术体验 |
| （四）提升艺术审美体验的开放性 |
| 四、总结 |
（2）理论策略与批评路径 ——数字艺术的虚拟性问题研究（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| 英文摘要 |
| 导论 |
| 一、研究背景 |
| 二、研究目的和意义 |
| (一)研究目的 |
| (二)研究意义 |
| 三、研究现状 |
| (一)国际研究现状 |
| (二)国内研究现状 |
| 四、研究问题与方法 |
| 第一章 数字艺术、虚拟技术与“虚拟性”概念 |
| 第一节 数字技术与数字艺术 |
| 第二节 虚拟技术与艺术创作 |
| 第三节 “虚拟性”概念与数字艺术 |
| 一、虚拟性概念溯源 |
| 二、数字媒介的虚拟性作为数字艺术中的核心问题 |
| 三、数字艺术中的虚拟性概念及核心理论 |
| 第二章 理论策略:数字艺术的虚拟性核心议题 |
| 第一节 虚拟空间与艺术体验 |
| 一、空间区隔与视觉机制 |
| 二、空间入口与体验机制 |
| 三、空间的特点与体验的核心 |
| 第二节 虚拟实在与艺术形态 |
| 一、“软”“硬”结合的虚拟实在 |
| 二、作为原料的信息 |
| 三、模拟实在的算法 |
| 第三节 虚拟生成与艺术生产 |
| 一、生产媒介的多变性 |
| 二、生产机制的演化性 |
| 三、生成技术的复杂性 |
| 第三章 批评路径:聚焦虚拟性的数字艺术批评 |
| 第一节 数字交互装置艺术——以team Lab作品为例 |
| 第二节 数字图像与生成艺术——以“下一个伦勃朗”项目和罗比·巴拉特作品为例 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 中文文献 |
| 英文文献 |
| 致谢 |
（3）数字技术电影美学的当代建构（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 第一节 本文研究的缘起 |
| 第二节 同本文相关的研究成果综述 |
| 一、国内研究现状 |
| 二、国外研究现状 |
| 第三节 本文研究的基本思路 |
| 第四节 本文研究的重点、难点和研究方法 |
| 一、研究重点和难点 |
| 二、研究方法 |
| 第五节 本文研究的价值和意义 |
| 第一章 数字技术电影美学的生成语境 |
| 第一节 数字电影的技术演进与媒介创新 |
| 一、影像生成:从传统镜头到数字拟像 |
| 二、媒介创新:电影工业的“数字一体化”发展 |
| 第二节 技术变革引发电影美学的突破与重构 |
| 一、颠覆与扬弃:数字电影对传统电影美学的突破 |
| 二、融合与递进:数字技术电影美学重构的落脚点 |
| 第二章 数字电影的新美学特征 |
| 第一节 拟仿之形:数字虚拟影像的拟真性 |
| 一、形象之维的拟仿:数字“影像身体”的丰富性 |
| 二、奇妙视觉的想象:数字情境的构想性 |
| 三、拟像的数字表现:数字风格的多变性 |
| 四、虚拟现实的拟真:体感触动的体验性 |
| 第二节 时空之变:复合现实的主导性 |
| 一、空间超越:虚拟空间的扩展 |
| 二、时间同一:“现时——潜在”的实时跃迁 |
| 三、镜头改造:时空连续体的创设 |
| 四、复合现实:数字时空的主导性 |
| 第三节 叙事延展:奇观与叙事的平衡 |
| 一、非线性碎片的谜题叙事:深度叙事的奇观 |
| 二、同时性阵列的散乱叙事:奇观的诗意节奏 |
| 三、海量数据的可视化叙事:跨媒介的“引文” |
| 四、导览式漫游的游戏叙事:穿梭在叙事地图中 |
| 第四节 数字声景:数字环绕声的立体性 |
| 一、混杂合成:复杂多元的多轨声效 |
| 二、声像定位:精准移位的空间环绕 |
| 三、动态对比:“超级响度”和“深层寂静” |
| 四、声画匹配:数字音景的空间立体感 |
| 第五节 运动新态:过度的运动 |
| 一、虚拟摄影:高速变化的模拟运动 |
| 二、运动合成:虚实相生的多样复合 |
| 三、数字建模:动态拟像的运动控制 |
| 四、高清造影:高帧率的流畅性极限 |
| 第六节 主体互动:全面的主体性 |
| 一、主动介入:被动观影沉浸的打破 |
| 二、移动界面:小屏交互的主体间性 |
| 三、虚拟化身:扮假作真的交感互动 |
| 四、数字思维:创作主体的协同内显 |
| 第三章 数字电影的美学建构:数字技术电影美学 |
| 第一节 拟像之真:“超真实”的真实感 |
| 一、三种拟像形式:还原、幻象与交互 |
| 二、真实性的延伸:再现的超越 |
| 三、虚拟真实:感知真实的丰富性 |
| 第二节 数字奇观:数字仿真的复合之美 |
| 一、数字事件:机器视觉的复合修辞 |
| 二、拟像诱惑:虚拟时空的形意虚实 |
| 三、奇观叙事:类型电影的诗性表达 |
| 第三节 虚拟现实主义:新现实审美性的依归 |
| 一、新现实的审美性:虚拟现实的数字意蕴 |
| 二、能指秩序:幻觉的消失与意义的重构 |
| 三、拟像现实:“现实性”的虚拟逻辑 |
| 第四节 数字“体验力”:“互动性”与“叙事性”的融合 |
| 一、拟像运动:“看见”情绪与“看见”空间 |
| 二、界面宇宙:“阿莱夫”的超文本神话 |
| 三、超距作用:“他者的消失”与“戏剧式互动” |
| 第四章 数字电影的审美体验 |
| 第一节 审美主体的理念重构 |
| 一、视觉心理:从“静观凝观”到“临场沉浸” |
| 二、深层心理:从“白日释梦”到“意向建构” |
| 三、接受心理:从“定向期待”到“创新视野” |
| 第二节 审美体验的自由与超越 |
| 一、具象化满足:被体验的数字式真实 |
| 二、临场式沉浸:多媒体形态的奇观审美 |
| 三、游戏性参与:互动叙事的审美愉悦 |
| 四、移情式认同:跨越幻象的情感升华 |
| 第三节 数字审美的认同迷途 |
| 一、朝向虚无:现实存在与虚拟生存 |
| 二、奇观滥觞:感性知觉与理性钝化 |
| 三、沉浸悖论:观看范式与审美体验 |
| 结语 |
| 附录 |
| 参考文献 |
| 攻读博士学位期间公开发表的论文 |
| 致谢 |
（4）关于数字媒体艺术新美学特征的研究（论文提纲范文）
| 一、数字媒体艺术的概念 |
| 二、数字媒体艺术的新美学 |
| （一）数字媒体艺术的技术美 |
| （二）数字媒体艺术的动态美 |
| （三）数字媒体艺术的互动美 |
| （四）数字媒体艺术的大众化美 |
（5）数字媒体艺术的新美学特征表现与应用研究（论文提纲范文）
| 1. 数字媒体艺术内涵和新美学特征 |
| 2. 数字媒体和审美艺术表现特点 |
| 3. 数字媒体艺术审美的特征分析 |
| 3.1 数字媒体艺术的视听美 |
| 3.2 数字媒体艺术的技术美 |
| 4. 数字媒体艺术审美特征应用 |
（6）数字媒体艺术的新美学特征表现与应用研究（论文提纲范文）
| 一、数字媒体艺术 |
| 二、数字媒体艺术审美 |
| 1. 审美 |
| 2. 数字媒体艺术审美 |
| 3. 数字媒体艺术的新美学特征 |
| (1）网络传播性 |
| (2)大众体验性 |
| (3)产生虚拟空间 |
| (4)艺术感悟多向反馈 |
| (5)非物质 |
| 三、数字新媒体艺术的应用 |
| 结语 |
（7）数字媒体艺术的新美学特征分析（论文提纲范文）
| 1 数字媒体艺术的含义 |
| 2 数字媒体艺术的新美学特征 |
| 2.1 多媒体性 |
| 2.2 大众性 |
| 2.3 虚拟时空性 |
| 2.4 互动性 |
| 2.5 非物质性 |
| 3 结语 |
（8）数字媒体艺术的新美学特征表现与应用研究（论文提纲范文）
| 一、数字媒体艺术 |
| 二、数字媒体艺术的美学起源 |
| 三、数字媒体艺术的新美学特征分析 |
| (一) 色彩及音效之美 |
| (二) 互动与特技之美 |
| (三) 虚拟与动态之美 |
| (四) 未尽之美 |
| 四、数字媒体艺术新美学特征的应用 |
| (一) 景象塑造虚拟化 |
| (二) 艺术交流双向化 |
| (三) 艺术创作灵活化 |
| 五、结语 |
（9）数字媒体艺术的特征与呈现方式探微（论文提纲范文）
| 一、数字媒体艺术概述 |
| 二、数字媒体艺术的特征 |
| (一) 数字媒体艺术的表现特征 |
| 1. 虚拟现实。 |
| 2. 交互性。 |
| 3. 融合性。 |
| (二) 数字媒体艺术的传播特点 |
| 1. 传播渠道的广泛性。 |
| 2. 数字媒体艺术的参与性。 |
| 3. 数字媒体艺术的大众性。 |
| 三、数字媒体艺术的呈现方式 |
| (一) 以电影电视剧为主要载体 |
| (二) 综合呈现多种艺术形式 |
| (三) 以网络艺术的形式呈现 |
（10）数字媒体艺术的新美学特征表现与应用研究（论文提纲范文）
| 一、什么是数字媒体 |
| 二、审美艺术与数字媒体艺术审美 |
| (一) 审美 |
| (二) 数字媒体艺术审美 |
| 三、数字媒体艺术审美的特征 |
| (一) 数字媒体艺术与视听美结合 |
| (二) 数字媒体艺术的技术美 |
| (三) 数字媒体艺术审美特征的应用 |
| 四、总结 |
四、试论数字媒体艺术的新美学特征（论文参考文献）
- [1]论数字媒体艺术对传统艺术的美学突破[J]. 彭宏芬,张文雅. 今古文创, 2020(48)
- [2]理论策略与批评路径 ——数字艺术的虚拟性问题研究[D]. 李梦琦. 南京大学, 2020(04)
- [3]数字技术电影美学的当代建构[D]. 陈琳娜. 南京艺术学院, 2020(01)
- [4]关于数字媒体艺术新美学特征的研究[J]. 付梦远,张家瑶. 戏剧之家, 2020(08)
- [5]数字媒体艺术的新美学特征表现与应用研究[J]. 李晓. 卫星电视与宽带多媒体, 2019(21)
- [6]数字媒体艺术的新美学特征表现与应用研究[J]. 韦升卓. 流行色, 2019(05)
- [7]数字媒体艺术的新美学特征分析[J]. 姚远. 无线互联科技, 2019(08)
- [8]数字媒体艺术的新美学特征表现与应用研究[J]. 张文月. 大观(论坛), 2018(11)
- [9]数字媒体艺术的特征与呈现方式探微[J]. 魏颖. 新闻研究导刊, 2018(17)
- [10]数字媒体艺术的新美学特征表现与应用研究[J]. 罗丹. 传播力研究, 2018(08)